ΕΒΓΕ ΗΜΕΡΕΣ DESIGN 2026

Τελετή απονομής Open Studio Studio Walk Πάρτι Ομιλία Εργαστήριο Έκθεση

Η SOUL είναι ένα branding-first creative agency με βάση την Αθήνα και τη Νέα Υόρκη. Συνδυάζει στρατηγική σκέψη και δημιουργικότητα για να χτίζει brands που μιλούν στο μυαλό και την καρδιά των ανθρώπων. Συνεργάζεται με εταιρείες και δημιουργικούς εκφραστές που κοιτούν μπροστά, βάζοντας ψυχή σε ό,τι κάνει.

Μια ξεχωριστή παρουσίαση του polkadot design που φιλοξενείται στον χώρο των Χαρτιών Περράκη, αναδεικνύοντας τη στενή συνεργασία μας και τον κομβικό ρόλο που έπαιξε η επιλογή των υλικών στην τελική εικόνα του θεσμού. Θα ξεδιπλώσουμε τη δημιουργική διαδικασία πίσω από τον σχεδιασμό του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και τη διαδρομή από τη σύλληψη της ιδέας μέχρι την εφαρμογή της στο χαρτί,. Μια ευκαιρία να συζητήσουμε για τη σημασία των συνεργειών που δίνουν πνοή στις μεγάλες πολιτιστικές ταυτότητες. Είσοδος ελεύθερη

Στην ανοιχτή συζήτηση θα διερευνηθεί πώς διαμορφώνεται το μέλλον του ελληνικού design μέσα από τη σχέση του με την αγορά, την εκπαίδευση, τους θεσμούς και τις νέες τεχνολογίες. Θα τεθούν ερωτήματα γύρω από τον ρόλο του σχεδιαστή σήμερα, τις προκλήσεις που φέρνει η τεχνητή νοημοσύνη, τις δεξιότητες που χρειάζονται για το αύριο, αλλά και τις προϋποθέσεις για μια πιο ώριμη και ανταγωνιστική δημιουργική σκηνή στην Ελλάδα.

Εισιτήρια

Η γραφιστική είναι παντού — αλλά συχνά παραμένει «αόρατη». Πώς επικοινωνείται η γραφιστική στο ευρύ κοινό; Ένα εργαστήριο με τους φοιτητές του τμήματος γραφιστικής του ΠΑΔΑ, τον καθηγητή τους Χρόνη Γιαννικόπουλο και τον Μάριο Λινάκη για να κάνουμε την τέχνη της γραφιστικής ορατή, κατανοητή και επιθυμητή.

Εισιτήρια

Το Design Thinking προσφέρει ένα αξιόπιστο πλαίσιο για την κατανόηση των ανθρώπων, τον επαναπροσδιορισμό προκλήσεων και τη δημιουργία λύσεων. Τα εργαλεία παραγωγικής τεχνητής νοημοσύνης (AI), αντίθετα, ενισχύουν τον πειραματισμό και επιταχύνουν τη δημιουργική εξερεύνηση. Τι συμβαίνει όταν τα δύο συναντηθούν; Σε αυτό το εργαστήριο, οι συμμετέχοντες θα καθοδηγηθούν μέσα από το Double Diamond, με κάθε φάση να ενισχύεται από τη χρήση AI: η έρευνα επιταχύνεται μέσω σύνθεσης, ο ιδεασμός ενεργοποιείται από απρόσμενα ερεθίσματα και η πρωτοτυποποίηση υποστηρίζεται από άμεσες οπτικοποιήσεις. Παράλληλα, θα εξετάσουμε πού η AI προσθέτει αξία και πού η ανθρώπινη ενσυναίσθηση, η κρίση και η κριτική σκέψη παραμένουν καθοριστικές. Οι συμμετέχοντες καλούνται να πειραματιστούν, να προσαρμοστούν και να επαναπροσδιορίσουν την καινοτομία σε έναν κόσμο συν-δημιουργίας ανθρώπων και μηχανών. Διάρκεια: 2,5 ώρες.

Εισιτήρια

Η SOUL είναι ένα branding-first creative agency με βάση την Αθήνα και τη Νέα Υόρκη. Συνδυάζει στρατηγική σκέψη και δημιουργικότητα για να χτίζει brands που μιλούν στο μυαλό και την καρδιά των ανθρώπων. Συνεργάζεται με εταιρείες και δημιουργικούς εκφραστές που κοιτούν μπροστά, βάζοντας ψυχή σε ό,τι κάνει.

Οι Roleplay ξεκίνησαν το 2013, στο κέντρο της Αθήνας, με αφετηρία την αρχιτεκτονική, τη μουσική και το πάθος για κάθε μορφή design. Σήμερα αποτελούν μια διεπιστημονική δημιουργική ομάδα που, μαζί με ένα δίκτυο σταθερών συνεργατών, συνεισφέρουν στον σχεδιασμό και την εξέλιξη της ταυτότητας εταιρειών και οργανισμών – ειδικά στους τομείς των υλικών κατασκευής, του πολιτισμού και της κοινωνικής δράσης. Τους συναρπάζουν οι χάρτες, οι εκδρομές και τα τραπέζια με φίλους και καλεσμένους από την καλλιτεχνική σκηνή της πόλης.

Η Odd Bleat είναι ένα animation και motion design studio με έδρα την Αθήνα. Ειδικεύεται στη δημιουργία ξεχωριστών οπτικών κόσμων και αφηγήσεων με κομψούς χαρακτήρες και ζωντανές, καθαρές εικονογραφήσεις. Για την δουλειά της έχει βραβευτεί δεκάδες φορές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Αγαπά τη συνεργασία με νέους ανθρώπους, τις ηλιόλουστες μέρες και τον ήχο των ελληνικών παραδοσιακών οργάνων.

Η Howdy είναι ένα δημιουργικό γραφείο, που γεννήθηκε από την αγάπη για καλό Branding, Packaging και Web design. Εστιάζει σε multi-layered brands που τολμούν και στοχεύουν ψηλά, συνδυάζοντας την τεχνική αρτιότητα με το δημιουργικό ένστικτο. Με προσήλωση στη λεπτομέρεια, στοχεύει να δημιουργεί έργα που ξεχωρίζουν, πάντα με βάση τις ανάγκες των συνεργατών της.

Το Post-Spectacular Office (PSO) είναι ένα βραβευμένο δημιουργικό γραφείο με έδρα την Αθήνα, που ιδρύθηκε το 2017 από τους αρχιτέκτονες Στέργιο Γαλίκα, Εβελίνα Γαραντζιώτη και Έλλη Χρηστάκη. Ειδικεύεται στον σχεδιασμό που βασίζεται στο εννοιολογικό περιεχόμενο (narrative-driven design), συνδυάζοντας αρχιτεκτονική, μουσειολογία και graphic design για τη δημιουργία χωρικών και οπτικών εμπειριών.

Η Reboot είναι ένα design studio με έδρα την Αθήνα, που ξεκίνησε το 2013. Δουλεύουμε πάνω σε branding, packaging, print, outdoor και web design, βοηθώντας brands να αποκτούν καθαρή ταυτότητα και παρουσία. Στην πορεία μας έχουμε λάβει διακρίσεις και βραβεία, αλλά αυτό που μετράει περισσότερο για εμάς είναι η ίδια η διαδικασία της δουλειάς και το πώς εξελίσσεται κάθε project μέσα από αυτή. Μας ενδιαφέρει να δοκιμάζουμε νέους τρόπους σκέψης και σχεδιασμού, να πειραματιζόμαστε και να μένουμε σε επαφή με το σήμερα, ώστε η δουλειά μας να παραμένει ουσιαστική και σε συνεχή εξέλιξη.

Η Busybuilding είναι ένα πολυδιάστατο branding & design agency με έδρα την Αθήνα, που εξειδικεύεται στον στρατηγικό σχεδιασμό brands και στη σύγχρονη οπτική επικοινωνία. Με δραστηριότητα που εκτείνεται από το brand strategy και την οπτική ταυτότητα έως το packaging, το environmental branding και τις ψηφιακές εφαρμογές, η ομάδα της συνδυάζει δημιουργική και στρατηγική σκέψη για τη δημιουργία ολοκληρωμένων εμπειριών επικοινωνίας. Το έργο της έχει τιμηθεί με σημαντικές διεθνείς και ελληνικές διακρίσεις, μεταξύ άλλων στα European Design Awards, D&AD, Pentawards, Red Dot και ΕΒΓΕ.

Η Faze είναι ένα πολυβραβευμένο (εννοείται ΚΑΙ με ΕΒΓΕ) στούντιο σχεδιασμού οπτικής ταυτότητας και εικονογράφησης με έδρα την Αθήνα. Συνεργάζεται με καινοτόμα brands που εκτιμούν την αξία του καλού design και της δημιουργικής συνεργασίας, προσφέροντας υπηρεσίες οπτικής επικοινωνίας υψηλής αισθητικής. Κάθε έργο είναι μοναδικό, γι’ αυτό και η ομάδα της προσαρμόζεται ανάλογα, συνδυάζοντας in-house επαγγελματίες με εξωτερικούς συνεργάτες όπου χρειάζεται. Λατρεύει τις εικονογραφήσεις και τις εντάσσει με ενθουσιασμό σε κάθε project. Στεγάζεται σε έναν φωτεινό και λειτουργικό χώρο στο Χολαργό — γεμάτο φυτά (68 για την ακρίβεια!), σνακ και… μπύρες.

Δύο από τους πιο ενδιαφέροντες Creative Directors, ο Γιάννης Καρλοπουλος (LIFO, Associates) και ο Νίκος Γεωργόπουλος (Marlon Tate), συναντιούνται σε ένα live discussion με θέμα τις διαφορετικές τους διαδρομές, τη δουλειά τους και το τι σημαίνει να είσαι creative director σήμερα. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει μια ζωντανή συζήτηση μίας ώρας, να απολαύσει λαχταριστά δωρεάν cocktails και να κάνει mingle στο party που θα ακολουθήσει. Οι θέσεις είναι περιορισμένες. Το event πραγματοποιείται στον χώρο του γραφείου και της βεράντας της Marlon Tate με την υποστήριξη της Σχολής Βακαλό, της ποτοποιίας ΕΒΑ, της Deecon Events και του περιοδικού ΟΖΟΝ.

Ο Στέργιος Δελιαλής άφησε ανεξίτηλο το στίγμα του ως πρωτοπόρος graphic designer στα 70s και 80s και ιδρυτής του θρυλικού Μουσείου Design Θεσσαλονίκης. Το ντοκιμαντέρ «How to Steal a Chair» (2017) σκιαγραφεί το ασυμβίβαστο πνεύμα του μανιώδη συλλέκτη και δασκάλου που «ξεστράβωσε» και ενέπνευσε μια ολόκληρη γενιά Ελλήνων γραφιστών και αρχιτεκτόνων. Επτά χρόνια αφού έφυγε από τη ζωή και δέκα από την επική αναδρομική του έκθεση στο λιμάνι της Θεσσαλονίκης, ο Δελιαλής εξακολουθεί να κλέβει καρέκλες και να προκαλεί συζητήσεις για την αισθητική και τον πολιτισμό της σύγχρονης Ελλάδας.

Μετά την προβολή θα ακολουθήσει συζήτηση με τη συμμετοχή των:
• Κωνσταντίνου Καμπούρογλου (σκηνοθέτης)
• Γιώργη Γερόλυμπου (φωτογράφος)
• Στάθη Καλύβα (καθηγητής Πολιτικής Επιστήμης, Πανεπιστήμιο Οξφόρδης) και Νατάσας Τριανταφύλλη (σκηνοθέτης), συγγραφείς του «Big Bang 1970–1973: Η άνθηση του πολιτισμού στα χρόνια της δικτατορίας»

Μετά την προβολή του ντοκιμαντέρ και τη συζήτηση για τον Στέργιο Δελιαλή, η βραδιά θα συνεχιστεί δίπλα στον Δαναό, στο wine bar Philip Glass, για όσους θέλουν να μείνουν λίγο παραπάνω και να συνεχίσουν την κουβέντα σε πιο χαλαρό κλίμα.

Το Untitled Office ιδρύθηκε το 2020 στην Αθήνα. Αναπτύσσει οπτικές ταυτότητες και έντυπες εφαρμογές με έμφαση στην τυπογραφία, την υλικότητα και τη διαδικασία της εκτύπωσης. Ιδρυτής του είναι ο Αλέξανδρος Δημόπουλος, με θητεία ως διδάσκων στον AKTO, ο οποίος προσεγγίζει το design ως μια καθαρή οπτική γλώσσα που αυτοπροσδιορίζεται μέσα από τη μορφή της.

Η DpS Athens είναι ένα διεθνώς βραβευμένο γραφείο branding και design με επικεφαλής τον Δημήτρη Παπάζογλου. Η πολυθεματική ομάδα του γραφείου αποτελείται από οραματιστές σχεδιαστές, στρατηγικούς αναλυτές branding και ταλαντούχους δημιουργούς. Η ομάδα της DpS Athens επιδιώκει διαρκώς την ανάπτυξη σύγχρονων σχεδιαστικών λύσεων, βασισμένων στο περιεχόμενο, που εξισορροπούν την επιθυμία για συναισθηματική σύνδεση με την ανάγκη για άμεση, στρατηγική και αποτελεσματική επικοινωνία.

Η Reboot είναι ένα design studio με έδρα την Αθήνα, που ξεκίνησε το 2013. Δουλεύουμε πάνω σε branding, packaging, print, outdoor και web design, βοηθώντας brands να αποκτούν καθαρή ταυτότητα και παρουσία. Στην πορεία μας έχουμε λάβει διακρίσεις και βραβεία, αλλά αυτό που μετράει περισσότερο για εμάς είναι η ίδια η διαδικασία της δουλειάς και το πώς εξελίσσεται κάθε project μέσα από αυτή. Μας ενδιαφέρει να δοκιμάζουμε νέους τρόπους σκέψης και σχεδιασμού, να πειραματιζόμαστε και να μένουμε σε επαφή με το σήμερα, ώστε η δουλειά μας να παραμένει ουσιαστική και σε συνεχή εξέλιξη.

Η σημαντικότερη ετήσια συγκέντρωση στον χώρο της οπτικής επικοινωνίας στην Ελλάδα. Εκπρόσωποι της αγοράς, του πολιτισμού και της πολιτικής συγκεντρώνονται για να τιμήσουν τα καλύτερα έργα της ελληνικής παραγωγής από τον χώρο του σχεδιασμού της οπτικής επικοινωνίας. Η τελετή φιλοξενείται στην Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Παρουσιάζει ο Γιώργος Αγγελόπουλος.

Εισιτήρια

Το καθιερωμένο after party των ΕΒΓΕ θα πραγματοποιηθεί φέτος στο BIOS, με μια μικρή (και αναπόφευκτη) δόση… Eurovision. Αφού συμπίπτει με τον τελικό, η βραδιά θα έχει κάτι από τη λάμψη και την υπερβολή του διαγωνισμού — ό,τι πρέπει για να χαλαρώσουμε μετά την τελετή, να τα πούμε από κοντά και, για όποιον θέλει, να παρακολουθήσει και τα δωδεκάρια. Design, μουσική και καλή παρέα, όπως πάντα.

Το 2012, με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από την «απελευθέρωση» της Θεσσαλονίκης, ο Γιάννης Καρλόπουλος ξεκινάει τη συγκέντρωση ενός αρχείου με καρτ ποστάλ που απεικονίζουν την πόλη από τις αρχές του 20ού αιώνα έως και τη δεκαετία του '80-'90. Παράλληλα συγκεντρώνει και μελετά άρθρα και βιβλία ιστορικά, λογοτεχνικά και φιλοσοφικά, καθώς και εκπομπές για την ιστορία και τη ζωή της Θεσσαλονίκης.

Ένα τμήμα αυτού του αρχείου παρουσιάζεται στο βιβλίο με χρονολογική σειρά, η οποία εξυπηρετεί δύο σκοπούς: τη γραμμική αφήγηση της ιστορίας και της εξέλιξης ενός τόπου και την ανάδειξη της εξέλιξης της τυπογραφίας. Το βιβλίο χωρίζεται σε τέσσερις ενότητες, με βάση τον τρόπο εκτύπωσης των καρτ ποστάλ κάθε περιόδου: χρωμολιθογραφίες, φωτομηχανικές εκτυπώσεις, φωτοκάρτες και πιο πρόσφατες κάρτες offset τετραχρωμίας. Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Αντίποδες.

Εισιτήρια

Χρυσός Χορηγός

Αργυρός Χορηγός

Με την υποστήριξη